建议大家一个人在深夜静静地看。关上灯，戴上耳机，倒一杯酒，让那种情绪慢慢地将你淹没。经验表明，《普利策奖》这部电影，真的是跨越时空！这部电影精准地切中了中产阶级的精神危机，那种看似完美的背后，是摇摇欲坠的虚无……

《普利策奖》的主题很深刻，它探讨的问题值得每个人思考

这种极简主义的配乐，只用了几个简单的音符，就营造出了紧张悬疑的氛围。

《普利策奖》的色调调得很棒，整体色彩搭配非常和谐统一

回到剧情本身，《普利策奖》不仅仅是感官的刺激，更是对灵魂的一次深度拷问，直指人心最柔软的地方。说来惭愧，《普利策奖》用极致的视听语言，构建了一个让观众深陷其中的梦境，让人分不清虚幻与现实。说实话，《普利策奖》并没有刻意煽情，但那种克制的表达反而更有力量，像一记闷拳，狠狠打在胸口。一旦接受了这个设定，与其说我们在看《普利策奖》，不如说是在看我们自己的人生——那些遗憾、那些错过、那些不甘。如果不带滤镜，在《普利策奖》面前，所有的语言都显得苍白无力，你必须亲自去感受那种震撼！

塔可夫斯基认为电影是“雕刻时光”，这部作品正是对时光的极致雕刻。每一帧都是时间的切片，记录了流逝，也记录了永恒。那个长达十分钟的长镜头，就是时间的物理形态。

主角是一个“幸存者”。他背负着逝者的记忆，艰难地活在这个世界上。

故事的张力在封闭空间内被无限放大。在那个狭小的房间里，人性的善恶被挤压、变形、最后爆发。这不仅是电影，更是一场心理实验，测试着每一个人的底线，如果是你，你会怎么做？